मरीना अब्रामोविक जीवनी

जन्मदिन: 30 नवंबर , 1946 ( धनुराशि )

जन्म: बेलग्रेड, सर्बिया

मरीना अब्रामोविक एक सर्बियाई वैचारिक और प्रदर्शन कलाकार हैं जो वर्तमान में संयुक्त राज्य अमेरिका में स्थित हैं, जो शरीर कला, सहनशक्ति कला, नारीवादी कला और कलाकार और दर्शकों के बीच संबंधों की खोज के लिए जाने जाते हैं। उसने 'दर्द, रक्त और शरीर की शारीरिक सीमाओं का सामना' करने पर ध्यान केंद्रित करके पर्यवेक्षकों की भागीदारी पर जोर देते हुए पहचान की एक नई धारणा का बीड़ा उठाया है। उनके काम ने अक्सर न केवल नग्नता रखने के लिए, बल्कि उनकी खतरनाकता के लिए भी विवादों को जन्म दिया है क्योंकि वे कभी-कभार रक्तपात करते थे और अन्यथा खुद के लिए खतरा पैदा करते थे। 2007 में, उन्होंने मरीना अब्रामोविक संस्थान की स्थापना की, जो प्रदर्शन कला के लिए एक गैर-लाभकारी नींव है जो एक यात्रा संगठन के रूप में संचालित होता है। हाल के दशकों में, उन्होंने जे जेड, लेडी गागा और जेम्स फ्रेंको जैसी कई हाई-प्रोफाइल हस्तियों के साथ सहयोग किया है और इस खंड का निर्देशन किया है, बाल्कन कामुक महाकाव्य , ब्रिटिश-अमेरिकन एंथोलॉजी फिल्म में प्रतिबंधित (2006)।

जन्मदिन: 30 नवंबर , 1946 ( धनुराशि )

जन्म: बेलग्रेड, सर्बिया

उम्र: 76 साल , 76 वर्षीय महिलाएं

पति/पत्नी/पूर्व-: Nesa Paripović (m. 1971; div. 1976), Paolo Canevari (m. 2005; div. 2009)

पिता: वोजो अब्रामोविच

जेक मिलर कितना पुराना है

मां: डेनिका अब्रामोविच

जन्म देश: सर्बिया

कलाकार की सर्बियाई महिला

उल्लेखनीय पूर्व छात्र: ललित कला अकादमी, ज़गरेब विश्वविद्यालय, बेलग्रेड में कला विश्वविद्यालय

टायलर जोसेफ का जन्मदिन कब है

शहर: बेलग्रेड, सर्बिया

शिक्षा: बेलग्रेड में कला विश्वविद्यालय, ललित कला अकादमी, ज़गरेब विश्वविद्यालय

मरीना अब्रामोविक का जन्म 30 नवंबर, 1946 को बेलग्रेड, सर्बिया में हुआ था, जो तब यूगोस्लाविया का हिस्सा था, उनके अपने विवरण के अनुसार 'लाल बुर्जुआ' के परिवार में। उनके मोंटेनिग्रिन में जन्मे माता-पिता, डेनिका रोज़िक और वोजिन अब्रामोविक दोनों ने इस दौरान पक्षपातपूर्ण लड़ाई लड़ी। द्वितीय विश्व युद्ध और युद्ध के बाद यूगोस्लावियन सरकार द्वारा नियोजित किए जाने के अलावा, ऑर्डर ऑफ द पीपल्स हीरोज से सम्मानित किया गया।

उसने अपने जीवन के पहले छह साल अपने दादा-दादी के साथ बिताए, अक्सर एक चर्च में अपनी दादी के संस्कारों का पालन करते हुए। अपने भाई के जन्म के बाद उसने अपने माता-पिता के साथ रहना शुरू कर दिया, जिसके बाद उसने पियानो, फ्रेंच और अंग्रेजी का पाठ लेना शुरू किया, लेकिन कला का पाठ नहीं, भले ही उसे पेंटिंग में मज़ा आया हो।

बाद में उन्होंने पेंटिंग का अध्ययन करने के लिए 1965 में बेलग्रेड में ललित कला अकादमी में दाखिला लिया, लेकिन अंततः प्रदर्शन कला में उनकी रुचि हो गई। 1970 में स्नातक की पढ़ाई पूरी करने के बाद, उन्होंने 1972 में ज़गरेब, क्रोएशिया में ललित कला अकादमी से स्नातकोत्तर की उपाधि प्राप्त की।

मरीना अब्रामोविक ने 1973 से 1975 तक नोवी सैड में ललित कला अकादमी में पढ़ाकर अपने करियर की शुरुआत की, जब वह अपना पहला एकल प्रदर्शन शुरू कर रही थीं। 1990 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने पेरिस में Académie des Beaux-Arts और बर्लिन यूनिवर्सिटी ऑफ़ द आर्ट्स में विजिटिंग प्रोफेसर के रूप में कार्य किया।

वह 1992 और 1996 के बीच हैम्बर्ग यूनिवर्सिटी ऑफ़ फाइन आर्ट्स में विजिटिंग प्रोफेसर भी थीं। 1997 से 2004 तक, वह जर्मनी में ब्राउनश्वेग यूनिवर्सिटी ऑफ़ आर्ट में एक प्रदर्शन कला प्रोफेसर थीं।

मरीना अब्रामोविक ने अपने अभिनय करियर की शुरुआत विस्सरल प्रदर्शन टुकड़ों की एक श्रृंखला के साथ शुरू की ताल 10 1973 में एडिनबर्ग में, बीस चाकू और दो टेप रिकॉर्डर शामिल थे। उसने 'उंगलियों के बीच छुरा घोंपने' का रूसी खेल खेलकर और दर्द और आवाज़ को रिकॉर्ड करके शरीर की शारीरिक और मानसिक सीमाओं का पता लगाया, क्योंकि वह अक्सर खुद को छुरा घोंपती थी। प्रदर्शन।

उसके अगले भाग में ताल 5 (1974) बेलग्रेड में, उसने आग में अपने नाखून, पैर के नाखून और बालों को काटकर और जलाकर कम्युनिस्ट फाइव पॉइंट स्टार के अनुष्ठान का पता लगाया। जब वह अंत में जलती हुई लकड़ी के फ्रेम पर छलांग लगाती है, तो वह ऑक्सीजन की कमी से होश खो बैठती है और बाद में विलाप करती है, 'मैं बहुत गुस्से में थी क्योंकि मैं समझ गई थी कि एक शारीरिक सीमा है'।

अपनी आखिरी परियोजना से प्रेरित होकर, उसने अपने अगले दो-भाग के शीर्षक में बेहोशी की स्थिति को शामिल करने का फैसला किया ताल 2 (1974) ज़गरेब में समकालीन कला की गैलरी में। भाग 1 में, उसने कैटेटोनिया रोगियों को दी गई एक दवा का सेवन किया, जिससे उसकी मांसपेशियां हिंसक रूप से सिकुड़ गईं, और दूसरे में, उसने स्किज़ोफ्रेनिक रोगियों को उन्हें शांत करने के लिए दी गई एक और दवा ली।

मिलान में गैलेरिया आरेख में, उसने प्रदर्शन किया ताल 4 (1974) जिसमें वह एक उच्च-शक्ति वाले औद्योगिक पंखे के सामने अकेले और नग्न होकर घुटने टेकती है, धीरे-धीरे उसके पास आती है और अपने फेफड़ों की सीमा को धकेलती हुई हवा में सांस लेती है। जबकि उसने प्रदर्शन में हस्तक्षेप के खिलाफ कैमरामैन को निर्देश दिया था, उसके बेहोश होने के बाद बाद वाले ने मदद के लिए भेजा।

उसने अपने अगले भाग में कलाकार और दर्शकों के बीच संबंधों की सीमाओं का परीक्षण किया, ताल 0 , जिसमें वह एक कमरे में गुलाब से लेकर भरी हुई बंदूक तक की 72 वस्तुओं के साथ निश्चल खड़ी थी। दर्शकों को उन पर वस्तुओं का उपयोग करने के लिए आमंत्रित किया गया था, हालांकि वे बिना किसी सामाजिक परिणाम के कामना करते थे, और जब वे शुरू में निष्क्रिय रहे, लेकिन जैसे-जैसे समय बीतता गया, वे हिंसक और क्रूर हो गए।

भविष्य (रैपर) पूरा नाम

1976 में एम्स्टर्डम जाने के बाद, वह मिले और समान विचारधारा वाले पश्चिम जर्मन प्रदर्शन कलाकार उवे लेसीपेन उर्फ ​​उले के साथ 'रिलेशनशिप वर्क्स' पर सहयोग करना शुरू किया, जिसने अहंकार और कलात्मक पहचान की खोज की। अगले कुछ वर्षों में उनके विभिन्न सहयोगी कार्यों में, सबसे कुख्यात था भारहीनता (1977), जिसमें वे एक द्वार पर एक-दूसरे का सामना करते हुए नग्न खड़े थे, जिससे जनता को उनके बीच से गुजरने के लिए मजबूर होना पड़ा।

1995 में, उसने थ्री-पीस सीरीज़ का प्रदर्शन किया आईने की सफाई जो तीन अलग-अलग स्थानों पर अलग-अलग लंबाई के लिए चला: आधुनिक कला संग्रहालय, ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय और पिट नदियों संग्रहालय। टुकड़े में, पांच मॉनिटरों ने एक साथ उसकी गोद में एक गंभीर मानव कंकाल के पांच हिस्सों को खंगालने और प्रक्रिया में गंदे होने के अलग-अलग फुटेज चलाए।

उसने अगली बार जैकब सैमुअल के साथ सहयोग किया स्पिरिट कुकिंग (1996), 'कामोद्दीपक व्यंजनों' की एक रसोई की किताब 'कार्यों या विचारों के लिए विचारोत्तेजक निर्देश' प्रदान करने के लिए। अगले वर्ष, उसने एक मल्टीमीडिया बनाया स्पिरिट कुकिंग रोम में ज़ेरिन्थिया एसोसिएज़िओन प्रति एल'आर्टे कंटेम्पोरेना में स्थापना, और बाद में प्रकाशित हुई स्पिरिट कुकिंग कुकबुक जिसमें कॉमिक-रहस्यमय, स्व-सहायता निर्देश शामिल हैं।

उसने टुकड़ा बनाया बाल्कन बारोक 1992-95 में बोस्निया में युद्ध की प्रतिक्रिया के रूप में और 1997 में वेनिस में प्रदर्शन किया, जिसके लिए उन्होंने वेनिस बिएनले में गोल्डन लायन पुरस्कार जीता। टुकड़े में, उसे 1990 के दशक के दौरान बाल्कन में जातीय सफाई का जिक्र करते हुए, लोक गीत गाते हुए, हजारों खूनी गाय की हड्डियों को जोर से रगड़ते हुए देखा जा सकता था।

उसका 2005 का प्रदर्शन सात आसान टुकड़े न्यू यॉर्क शहर में गुगेनहेम संग्रहालय में अपने स्वयं के दो कार्यों को शामिल किया और विटो एकोनसी की पांच पिछली कलाकृतियों को श्रद्धांजलि अर्पित की बेहड़उर (1972) और जीना पेन की कंडीशनिंग (1973)। मार्च-मई 2010 के दौरान, आधुनिक कला संग्रहालय की मेजबानी की कलाकार मौजूद है , एक 736-घंटे और 30 मिनट का स्थिर, मूक टुकड़ा जहां वह संग्रहालय के आलिंद में स्थिर बैठी थी, जबकि दर्शक बारी-बारी से उसके सामने बैठे थे।

मरीना अब्रामोविक ने 1971 से 1976 तक सर्बियाई अवधारणात्मक कलाकार नेसा पारिपोविच से शादी की थी। 2005 और 2009 के बीच, उन्होंने इतालवी समकालीन कलाकार पाओलो कैनेवरी से शादी की थी, जिनसे वह 1997 में अपने विजयी वेनिस बिएनले एपिसोड के दौरान मिली थीं।

साथी प्रदर्शन कलाकार उल्य के साथ भी उनका 12 साल का लंबा रिश्ता था, जिसके साथ उन्होंने 1976-88 में लगातार सहयोग किया। बाद में उन्होंने उन पर उन विभिन्न कार्यों की बिक्री का पूरा हिस्सा नहीं देने के लिए मुकदमा दायर किया, जो उन्होंने 1999 में खरीदे थे।

2016 में, उसने अपने पूरे जीवन में तीन गर्भपात होने का खुलासा किया, यह कहते हुए कि बच्चे पैदा करना 'उसके काम के लिए आपदा' होगा। उसने बताया न्यूयॉर्क पत्रिका कि उसे अपने पूर्व पति केनेवरी से एक बच्चा हो सकता था यदि वह ऐसा करने के लिए पर्याप्त युवा थी।

मरीना अब्रामोविक का दावा है कि वह 'न तो एक सर्ब की तरह, न ही मोंटेनिग्रिन की तरह' महसूस करती हैं, और बल्कि एक पूर्व-यूगोस्लाव हैं। उसने आगे कहा कि वह कभी नहीं कहती कि वह सर्बिया से है, बल्कि यह उल्लेख करती है कि वह 'एक ऐसे देश से है जो अब मौजूद नहीं है'।