जन्मदिन: जून 6 ,१५९९
रॉबर्ट प्लांट कितना पुराना है
उम्र में मृत्यु: ६१
कुण्डली: मिथुन राशि
के रूप में भी जाना जाता है:डिएगो रोड्रिग्ज डी सिल्वा और वेलाज़्केज़ू
जन्म:सविल
के रूप में प्रसिद्ध:चित्रकार
कलाकार की स्पेनिश मेन
परिवार:
जीवनसाथी/पूर्व-:जुआना पचेको
पिता:जोआओ रोड्रिग्स दा सिल्वा
मां:जेरोनिमा वेलाज़्केज़
बच्चे:फ़्रांसिस्का डी सिल्वा वेलाज़क्वेज़ वाई पाचेको, इग्नेशिया डी सिल्वा वेलाज़क्वेज़ और पाचेको
मृत्यु हुई: अगस्त 6 , १६६०
मौत की जगह:मैड्रिड
शहर: सेविला, स्पेन
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फ्रांसिस्को गोया पब्लो पिकासो साल्वाडोर डाली जोआन मिरोडिएगो वेलाज़क्वेज़ (चित्रकार) कौन थे?
यथार्थवादी विषयों के साथ उनकी जटिल कलाकृतियां, कैनवास पर जीवन को प्रभावित करती हैं, उन्हें 17 वीं शताब्दी के दौरान यूरोप में सबसे प्रशंसित चित्रकारों में से एक बना दिया, या बल्कि स्पेनिश स्वर्ण युग। जीवन को चित्रों में कैद करने के लिए उनके पास न केवल ईश्वर-प्रदत्त प्रतिभा थी, बल्कि वे उन्हें एक सच्चा एहसास देने में भी सक्षम थे। डिएगो वेलाज़क्वेज़ निस्संदेह सबसे महत्वपूर्ण स्पेनिश चित्रकार थे, जिन्होंने ब्रशस्ट्रोक और रंग पट्टियों के साथ खेलते हुए पश्चिमी कला को अपनी प्राकृतिक शैली में लोकप्रिय बनाया। उनकी शानदार पेंटिंग आमतौर पर चमकीले और नीरस दोनों रंग योजनाओं, विशेष रूप से काले, ग्रे, लाल और नीले-हरे रंग के मिश्रण थे। 16वीं शताब्दी से संबंधित शाही विनीशियन चित्रों ने उन्हें दृश्य छापों की ओर आकर्षित करने में एक प्रमुख भूमिका निभाई, जो उनके पूरे जीवन के दौरान उनके द्वारा बनाई गई कई उत्कृष्ट कृतियों से स्पष्ट है। चित्रों को चित्रित करने में अनूठी तकनीकों और विभिन्न शैलियों का उपयोग करने की उनकी लोकप्रियता में राजा फिलिप चतुर्थ के शाही दरबार में एक प्रमुख कलाकार के रूप में उनका रोजगार था, जिन्होंने वेलाज़क्वेज़ को छोड़कर किसी और के द्वारा अपने चित्र को चित्रित करने से इनकार कर दिया। उनके चित्रों में ज्यादातर धार्मिक विषयों और सांस्कृतिक विषयों को चित्रित किया गया था, हालांकि उन्होंने असंख्य चित्रों की रचना की, जो स्पेनिश शाही परिवार के सदस्यों, महत्वपूर्ण यूरोपीय आंकड़ों के साथ-साथ आम आदमी की बात करते थे।
बचपन और प्रारंभिक जीवन माना जाता है कि डिएगो रोड्रिग्ज डी सिल्वा वेलाज़क्वेज़ का जन्म 6 जून, 1599 को उनके बपतिस्मा से कुछ दिन पहले, सेविल, अंडालुसिया में, वकील जुआन रोड्रिग्ज डी सिल्वा और जेरोनिमा वेलाज़क्वेज़ के सबसे बड़े बच्चे के रूप में हुआ था। वह बचपन से ही कला की ओर आकर्षित थे और इसलिए, वे प्रसिद्ध चित्रकार फ्रांसिस्को डी हेरेरा से जुड़ गए, जिन्होंने उन्हें लंबे ब्रिसल वाले ब्रश से पेंट करना सिखाया। उन्होंने एक साल के बाद हेरेरा का स्टूडियो छोड़ दिया और छह साल की शिक्षुता पर स्थानीय कलाकार फ्रांसिस्को पाचेको में शामिल हो गए, जिन्होंने उन्हें ड्राइंग, पेंटिंग, स्टिल-लाइफ और पोर्ट्रेट की तकनीक सिखाई। नीचे पढ़ना जारी रखें आजीविका उन्होंने 1617 में अपनी शिक्षुता समाप्त की और अपना स्वयं का स्टूडियो स्थापित किया। उनकी प्रारंभिक रचनाओं में शैली के दृश्य और पवित्र विषय प्रदर्शित हुए - 'ओल्ड वुमन फ्राइंग एग्स' (1618), 'द एडोरेशन ऑफ द मैगी' (1619), और 'मदर जेरोनिमा डे ला फुएंते' (1620)। 1622 में, उन्होंने शाही संरक्षण प्राप्त करने की उम्मीद में मैड्रिड की यात्रा की और कवि लुइस डी गोंगोरा का एक चित्र बनाया, लेकिन कोई सफलता नहीं मिली। वह एक साल बाद मैड्रिड से लौटे, 1623 में, ओलिवारेस के प्रधान मंत्री काउंट-ड्यूक पर, स्पेन के युवा राजा, राजा फिलिप IV के चित्र को चित्रित करने के आदेश पर, जिन्होंने उनकी रचना को देखकर उन्हें अपने दरबारी चित्रकारों में से एक के रूप में नियुक्त किया। उनकी कलाकृतियां काफी हद तक शाही महल में मौजूद प्रभावशाली विनीशियन चित्रों से प्रेरित थीं, विशेष रूप से टिटियन और रूबेन्स, जो 'लॉस बोराचोस' (द ट्रायम्फ ऑफ बैचस) से स्पष्ट हैं - उस अवधि के दौरान उनकी बेहतरीन कृतियों में से एक। 1629 में, वह अपनी पेंटिंग का अध्ययन और सुधार करने के लिए इटली गए, जो स्थानीय चित्रकारों के प्रभाव के कारण, अपने कलात्मक कौशल को विकसित करने में अत्यधिक सफल रहा। समकालीन इतालवी संस्कृति को उनके दो चित्रों के माध्यम से कैनवास पर लाया गया था, जिसमें नग्न पुरुषों का प्रदर्शन किया गया था, जिसे उन्होंने रोम में लिखा था - 'अपोलो इन द फोर्ज ऑफ वल्कन' और 'जोसेफ का कोट जैकब को प्रस्तुत किया गया'। डेढ़ साल के बाद लौटने पर, उन्होंने चित्रों की एक श्रृंखला को चित्रित करना शुरू कर दिया, जिसमें शाही परिवार को घोड़े की पीठ पर दिखाया गया था, इसके अलावा, बौनों को पकड़ने के अलावा, जो राजा के दरबार में सेवा करते थे, कैनवास पर 'द फेवरेट' (1644) में देखे गए थे। . नियमित पेंटिंग कार्यों के अलावा, उन्होंने शाही घराने में अलग-अलग जिम्मेदारियां निभाईं। 1936 में, वह एक अलमारी सहायक बन गए, उसके बाद 1643 में महल के काम के अधीक्षक बने। इटली की उनकी दूसरी यात्रा 1649 में हुई, जहाँ उन्होंने पेंटिंग खरीदी और खुद को बदलती इतालवी कला से अपडेट किया। नीचे पढ़ना जारी रखें रोम में रहते हुए, एकेडेमिया डि सैन लुका और कांग्रेगेज़ियोन देई वर्चुओसी अल पैंथियन, दो प्रतिष्ठित कलाकार संगठनों ने उन्हें 1650 में एक सदस्य के रूप में शामिल किया। वह 1651 में मैड्रिड लौट आए और उन्हें तुरंत महल के चैंबरलेन के रूप में नियुक्त किया गया। राजा। उन्होंने राजा की नई रानी में अपने बच्चों के साथ कैनवास पर चित्रित करने के लिए नए विषयों को पाया। वह 1658 में सैंटियागो का एक शूरवीर बन गया और उसे फ्रांसीसी सीमा पर फ्रांस के लुई XIV के साथ इन्फेंटा मारिया थेरेसा की शादी की सजावट की देखरेख की जिम्मेदारी सौंपी गई। प्रमुख कृतियाँ 1649 में इटली की अपनी दूसरी यात्रा के दौरान, उन्होंने अपने बेहतरीन मास्टरवर्क्स में से एक - पोप इनोसेंट एक्स का एक चित्र, अपने नौकर जुआन डी पारेजा और उनकी एकमात्र जीवित महिला नग्न पेंटिंग 'वीनस रोकेबी' के यथार्थवादी चित्र के साथ चित्रित किया। १६५६ में, उन्होंने युवा इन्फेंटा मार्गरेट थेरेसा को अपनी पेंटिंग 'लास मेनिनस' (द मेड ऑफ ऑनर) में कैद किया, जो उनकी नौकरानियों और अन्य परिचारकों से घिरा हुआ था, जो उनके सबसे प्रशंसित महान कार्यों में से एक बन गया। उन्होंने 1657 में प्रसिद्ध 'लास हिलेंडरस' (द स्पिनर्स) को चित्रित किया, शायद उनकी अंतिम रचनाओं में, अर्चन की कथा या शाही टेपेस्ट्री के अंदरूनी हिस्सों का प्रतिनिधित्व करते हुए, बड़े पैमाने पर टिटियन के 'द रेप ऑफ यूरोपा' से तैयार किया गया था। 'इन्फैंटा मार्गरीटा टेरेसा इन ए ब्लू ड्रेस' (१६५९), एक अनूठी रचना, जो एक निश्चित दूरी से देखे जाने पर अपनी त्रि-आयामी गुणवत्ता की एक प्रभावशाली अपील को विकीर्ण करती है, वह शाही परिवार का अंतिम चित्र था। व्यक्तिगत जीवन और विरासत उन्होंने १६१८ में अपने गुरु की बेटी, जुआना पाचेको से शादी की। दंपति की दो बेटियाँ थीं - फ्रांसिस्का डी सिल्वा वेलाज़क्वेज़ वाई पाचेको (१६१९) और इग्नासिया डी सिल्वा वेलाज़्केज़ वाई पाचेको (१६२१)। फ्रांस में इन्फेंटा मारिया थेरेसा की शादी से मैड्रिड लौटने पर, वह बुखार से बीमार पड़ गए और 6 अगस्त, 1660 को उनकी मृत्यु हो गई। उन्हें सैन जुआन बॉतिस्ता चर्च में फुएनसालिडा वॉल्ट में आराम करने के लिए रखा गया था। उनकी मृत्यु के एक सप्ताह के भीतर उनकी पत्नी जुआना का निधन हो गया और उन्हें वेलाज़क्वेज़ के पास दफनाया गया। हालाँकि, फ्रांसीसी ने 1811 में चर्च को नष्ट कर दिया और इसलिए, उनके दफनाने का स्थान अज्ञात है। 1999 में उनकी 400 वीं जयंती के अवसर पर, स्पेन में प्राडो संग्रहालय ने उनकी कलाकृतियों का प्रदर्शन किया, जबकि उनकी कब्र पर एक नई खोज की गई। सामान्य ज्ञान मातृ विरासत को जारी रखने के लिए स्पेनिश रिवाज के हिस्से के रूप में, उन्होंने सबसे बड़े पुरुष होने के नाते अपनी मां का नाम अपनाया। यह महान गुरु मोंटेलियोन के मार्क्वेस के पूर्वज थे, जिनके वंशजों में यूरोपीय राजघराने शामिल हैं, जैसे बेल्जियम के राजा अल्बर्ट द्वितीय, लिकटेंस्टीन के राजकुमार, स्पेन की रानी सोफिया और हेनरी, लक्ज़मबर्ग के ग्रैंड ड्यूक। पश्चिमी कला के उनके काम साल्वाडोर डाली, फ्रांसिस बेकन और पाब्लो पिकासो समेत अन्य उल्लेखनीय कलाकारों के लिए प्रेरणा बन गए, जबकि फ्रांसीसी प्रभाववादी एडौर्ड मानेट ने उन्हें 'चित्रकारों के चित्रकार' के रूप में उपनाम दिया।
